För ett par timmar sedan talade jag med vår handläggare på Europeiska Socialfonden (ESF).

Tyvärr blev beslutet ”Prioriteras inte” för projektet. Hade inte regeringen skickat tillbaka pengar till EU från ESF hade vi fått finansiering. Projektet var godkänt från myndighetens sida. Med deras betygsättning så uppfyllde vi 44%. Gränsen som nu var låg på 50%.

Efter helgerna skall jag boka in möten med våra samarbetspartners och diskutera hur vi kan söka finansiering på annat håll. Det finns ansökningsomgångar till projektmedel från exempelvis Västra Götalandsregionen och Tillväxtverket. Förhoppningen blir då att sätta igång projektet nästa höst.

Det vi kan ta med oss från ansökan är att den höll såpass god kvalité att den skulle gått igenom om ESF hade fått hålla sin ursprungliga budget.

Vi hoppas på ett bättre 2012!

/Patrik Strömberg

Det har hänt en del sen Ellen Eklund och jag lämnade in vår EU-ansökan till Europeiska Socialfonden (ESF) för projektet ”Entreprenörskap: Musik”.

Först kontaktades jag av vår ESF-handläggare som ville att en starkare aktör skulle stå bakom ansökan. Efter ett par veckor med många möten så fick jag ordnat att vår samverkanspartner Brewhouse Göteborg går in som projektägare. För projektet i sig blir det ingen skillnad. Ellen och jag kommer fortfarande vara dem som driver projektet i form av verksamhetsledare och projektledare.

Det andra är att det kommer dröja med beslut. Vi trodde att vi skulle få besked i november, men ESF har möte den 19 december. Därefter vet vi om vi fått finansiering eller inte. Vi får hoppas på det bästa!

Projektet ”Entreprenörskap: Musik” syftar till att skapa en plattform för entreprenörskap och kompetensutveckling inom musikbranschen. På sikt leder det till en mer professionell musikbransch med bättre arbetsvillkor.

Idag, när många arrangörer och musiker driver sin egen verksamhet, finns ingen tydlig aktör som stöttar musikentreprenörer och lotsar dem igenom samhällets och musikbranschens system och regler. Projektet kommer att erbjuda tio kurspaket som tillsammans utgör en grund för eget företagande inom musikbranschen. Kurserna kommer att vara gratis, men det krävs att du är en yrkesutövande musiker och/eller arrangör. Det kommer att innefatta kurser som ex branschkunskap, marknadsföring, förhandling mm.

Om du fick gå en kurs, vad skulle intressera dig mest?

/Patrik Strömberg

Arbetsförmedlingen Kultur Media och Eures arrangerar European Job Day Culture – en jobbmässa för kulturarbetsmarknaden i Europa den 17 november på Nalen, kl.10-17.

På mässan finns möjlighet att träffa utländska och svenska kulturorganisationer som besvarar frågor om finansiering av egna kulturprojekt, hur arbetsmarknaden ser ut i olika länder, var det finns lediga jobb, vad som händer med pensioner och försäkringar om man lämnar Sverige i några år och vad som händer när man kommer tillbaka o.s.v. Sunwing rekryterar ljud- och ljustekniker på plats. Seminarier hålls i anslutning till mässalen hela dagen.

En toppenbra möjlighet för kulturutövare som vill ut i Europa. Om det inte är du kanske det finns någon i ditt nätverk!? Tipsa dem gärna i så fall gärna.

Här länk till informationen om mässan på Arbetsförmedlingens hemsida:

http://www.arbetsformedlingen.se/For-arbetssokande/Stod-och-service/Hitta-din-arbetsformedling/Kontorssidor/Region-Stockholm/Stockholm/Kultur-Media-Ost/Aktiviteter/10-24-2011–.html?occurence=1321520400000

Den 1 april kommer Wonderland Records i samarbete med Göteborg Nonstop och Parken arrangera en slags mötesplats för musiker och musikbransch.
Det kommer inte vara något prat från scen eller någon livemusik utan bara ett allmänt ”häng”. Det är förstås ett bra tillfälle att få träffa musiker och musikbransch.

Jag kommer självfallet att vara där och representera BandMeeting och jag har även med mig Pär Berglund från Blindmen. Med oss får ni gärna prata om marknadsföring för musiker och allmänt om musikbransch. Passa på att fråga oss mer om våra workshops och BandMeetings ”Musiker Sökes”-tjänst eller om ni vill ha något annat råd.

Jag tar också gärna emot tips på vad ni själva vill ha hjälp med!

Någon form av ”stationer” kommer att finnas, där ni kan lätt kan få tag på oss.

Förutom oss och Wonderland så kommer det vara flera skivbolag, musiktidningar, bloggare, radio mm.
Ni kan se mer på FB-eventet som ligger ute vilka som kommer närvara. (Under ”More Info”-fliken).

Jag hoppas få träffa några av er där!

Datum: 1 april
Tid: 17.00 – 20.00
Plats: Parken, Vasagatan 43 B, Göteborg

Patrik Strömberg, Musikpimp och arrangör av BandMeeting Live!

Det har nyligen skapats en ny intresseorganisation inom musikbranschen som heter Musiksverige. Jag bad att Elisabet Widlund, vd för Musiksverige, berätta själv vad de gör för något. Kommentera och diskutera gärna!

Patrik Strömberg, Musikpimp och arrangör av BandMeeting Live!

———————————————————————————————————————————————

Vi älskar musik. Vi älskar musik så mycket att vi har skapats för en enda uppgift – att ge den svenska musiken bästa möjliga förutsättningar att skapas, utvecklas och spridas. För att göra detta tror vi på att ena musikbranschen, vi måste ha en gemensam strategi för att tillsammans verka för svensk musik.

Vi heter Musiksverige och är intresseorganisationen som kommunicerar och driver den samlade musikbranschens frågor. Vi företräder artister, kompositörer, textförfattare, musiker, skivbolag och musikförläggare i Sverige. Vi har tre områden som vi fokuserar på; upphovsrätt, musikexport och utbildningsfrågor.

Upphovsrätten är en väldebatterad fråga idag och dess roll ifrågasätts ständigt, men vi anser att upphovsrätten är fundamentet som möjliggör för artister, musiker, kompositörer och textförfattare att själva välja hur de vill sprida sin musik. Musiksverige arbetar för att främja upphovsrätten, så att artister, musiker, kompositörer och textförfattare ska kunna leva på sitt yrke.

Den illegala fildelningen är fortfarande ett stort problem för musikbranschen, framför allt eftersom den hindrar att nya legala musiktjänster kan utvecklas. Musiksverige är ingen antipiratorganisation och vi förespråkar inte rättsliga åtgärder i första hand. Istället arbetar vi för att vara en bra partner i dialogen med de entreprenörer som utvecklar nya musiktjänster eller som förbättrar de som redan finns.

Vi har en egen blogg på musiksverige.org/blogg. Besök oss gärna och kom med kommentarer, synpunkter och åsikter. Men kommentera gärna även här för vi vill veta vad just ni tycker. Ni är en del av musiksverige, och vi verkar för att skapa bästa möjliga förutsättningar för er.

Elisabet Widlund
vd, Musiksverige

Daniel Claeson är musikrecensent och recenserar osignade artister/band i Göteborgs-Posten under rubriken ”GP Osignat”. Han är även en av dem som står bakom GPs musiktävling – GP Scen. Här är en intervju som jag gjorde med honom förra veckan.

/Patrik Strömberg

———————————————————————————————————————

Jag lyssnade på ditt gamla band Fidget på Spotify imorse och insåg att jag numer söker musik oftare på Spotify än via Myspace.

Hur gör du när du söker efter musik?

Det är framförallt genom Spotify. Jag får förstås mycket demos genom GP Osignats Myspace-sida, men mitt aktiva musiksökande är främst på Spotify.

På tal om förändring – hur länge sedan är det du fick en skiva inskickat till GP Osignat?

Det är en enstaka då och då. Det slog om för ungefär tre år sedan i samband med GP Osignats Myspace-sida. Innan dess var det ungefär 15-20 stycken i veckan. Nu är det en skiva i månaden. Då är det främst ”första plattan” som skickas in. Det är inte längre några ”demospår” inspelade i replokalen. Det är ganska skönt att slippa.

Hur många förfrågningar om att bli recenserad av dig får du och hur många hinner du med?

Det kommer förvånansvärt mycket. Det är sju-åtta stycken i veckan. Det finns otroligt mycket artister och band här i Göteborg

Jag recenserar fyra stycken i veckan. Det blir många som inte blir rescencerade, men jag lyssnar på allt. Urvalet handlar ofta om kvalité. Det beror också på om jag känner att jag har något vettigt att tillföra.

Hur många av förfrågningar är artister/band utanför Göteborg?

En på fem ungefär.

Är det någon särskild genre som förekommer mer än andra?

Metalbanden är jäkligt aktiva och extremt dedikerade.

Det fanns också en period med väldigt många ”ensamma män med gitarr”. För tre till fem år sedan så vällde det fram den här typen av musiker. Det hände något särskilt när USB-inspelningsutrustningen plötsligt bara kostade två tusen kronor. Det blir inte bra bara för att man kan spela in. Vanligtvis får jag inte musik som är hobbyverksamhet. Jag kan inte alltid säga det till folk, att det är sådana jag rensar bort. Alternativt så svarar jag dem direkt på Myspace. Alla är inte bra på att spela musik. De fåtal musiker i den här genren som jag recenserade och som fortfarande håller på är också dem som är bra.

Vad är en bra låt för dig?

Sången är viktigast! Utan bra sång funkar det inte. Sången måste kunna förmedla något. Texten i sig är oväsentlig för mig. Jag kan lyssna på låtar många gånger utan att höra vad de sjunger om.

Sedan finns det andra kriterier. Folk måste ha koll på vad de gör. Exempelvis för en poplåt – rensa bort det som inte behövs. En poplåt på 5:50 är inte en bra poplåt. Däremot kan det mycket väl vara en bra operametallåt.

Det gäller att hitta låtens röda tråd! Det kan man säga om alla genres.

Har du någon favoritgenre?

Jag är gammal syntare, men det görs väldigt få bra syntlåtar nuförtiden.

Söderut som ställde upp i GP Scen gillar jag, men det var lite för osexigt. De har en väldigt bra refräng på sin låt, men den kom inte alls fram live. De måste jobba mer på liveframträdandet och det är dem nog medvetna om också.

Jag kan också gå igång på episk, storslagen rock. Det är många som försöker, men det är dem med bra sångare/sångerska som lyckas. Animasola är väl på gränsen till etablerade. De har också varit med på GP Scen flera gånger.

På femton år med GP Osignat har jag lärt mig gilla alla genres och jag tror jag har lärt mig vad som är bra eller ej.

Vad är bakgrunden till GP Osignat?

Det var Magnus Johansson som startade GP Osignat. Jag hade precis börjat skriva lite GP-grejer efter jag hade gått ut JMG och fick ta över GP Osignat. Jag tror att Magnus hade tröttnat lite på det och i princip gav det till mig.

Jag tror att det är en uppskattad del i tidningen. Det finns inte så många andra ställen som recenserar osignad musik. Det är P3 Lab också och några webbsiter.

Nu när det är relativt enkelt att få egen digital distribution till exempelvis Spotify, iTunes och egen skivproduktion. Hur ser du på benämningen ”osignad”?

Det är en ständig diskussion, som vi också har på GP. Hårddrar jag det så beror det lite på hur Johan Lindqvist [musikrecensent på GP] och jag får för ”feeling” av ett ”självsläpp” – är det professionellt gjort eller inte. Ett kriterie vi har är att man skall ha distribution av något slag.

Vad tycker du själv?

Har man startat ett eget skivbolag för sina skivsläpp eller att man som artist/band har F-skatt så visar det, på något sätt, att man är seriös i sin satsning.

På sätt och vis så fungerar ändå det gamla sättet att se på det som osignad. En enkel skiljedelare är också att om dem skickar skivor till mig eller till Johan. De som har kommit längre och inte ser sig själv som ”osignad” skickar sina skivor till Johan istället och inte till mig.

Hur går du tillväga när du gör en musikrecension?

Jag försöker hitta en ”feeling” i musiken. Jag använder lurar och lyssnar. Lyssnar på skivan på olika sätt. Lyssnar på en låt tre gånger, lyssnar på de första 20 sek i varje låt. Jag vill kunna känna något ganska snabbt.

De finns dem som tycker att man behöver lyssna på en låt minst 50 ggr för att kunna göra låten rätttvisa. Det går inte. Det går rätt snabbt att avgöra om låten är bra eller inte.

Vad är ditt råd till artister innan de ber dig om en recension?

Spela in några gånger innan. Av egen erfarenhet blir det inte bra första gången. Du behöver erfarenhet av att vara i en inspelningsstudio.

Folk är pigga på att få ut det dem spelat in, men spela inte in på söndag och skicka in på måndag.

Låt det ta en liten tid, lyssna och stek det som inte är bra. Gör om.

Vilket är det vanligaste misstag som oetablerade artister/band gör enligt dig?

Det vanligaste är att dem lagt för lite tid på sången. Jag skulle vilja se att dem lägger ner 80 % av tiden på sången och 20 % på resten – inte tvärtom.

Det finns många band som spelar bra. Gitarren är bra, men sen så kommer sången…

Melodin är det första du hittar och det finns många som släpper iväg missar som inte skulle gå igenom annars om det var trummorna det handlade om.

Vad är en ”lyckad artist” enligt dig?

Man måste få folk att lyssna på musiken. Vara aktiv live, på radio.

Sätter man en 20-gigs turné i Sverige då har man på sätt och vis lyckats. Det är inte många artister som fixar det. Kämpar man sig fram och fixar många spelningar så är man på god väg att lyckas.

Det krävs mycket arbete och man måste kämpa för att nå dit.

Läs också:

Final i Göteborgs-Postens musiktävling GP Scen

Förra årets GP Scen vinnare

BOA – en GP-Finalist upplevelse av GP Scen

Annielle – en GP Scen-finalist som blev utmanare på Svensktoppen

Här är för övrigt en video med Fidget:

Malin Algers kontaktade mig för några veckor sedan och undrade om jag kände till NinjaVideoForum och om jag kunde skriva något om detta forum.

Det var första gången jag hörde talas om det och för att göra det rättvisa, med tanke på hur lite tid jag har just nu, så tyckte jag att hon istället kunde gästblogga om det. Hon vet ju betydligt mer om NinjaVideoForum än vad jag gör. Kanske kan det bidra till att få en debatt om fildelning, ”sharing is caring”, copyright, hur du tjänar pengar mm.

/Patrik Strömberg

———————————————————————————————————————————————————-

Vad är NinjaVideoForum?

Det är säkert några av er som känner igen NinjaVideo – här kunde man fram till i somras streama stora mängder tv-serier, filmer och dokumentärer. När amerikanska myndigheter under ett stort tillslag 30 juni i år stängde ner många olika streamingsajter (bland andra TvShack, PlanetMoviez och PirateCity) blev NinjaVideo extra hårt utsatta: man beslagtog servrar i två länder, gjorde husrannsakan i administratörers hem och inledde en rättslig undersökning som fortfarande pågår. Sajter som TvShack har kunnat komma online igen, medan NinjaVideo förblir stängt.

Men!

Forumet som hörde till huvudsajten lever och frodas. Och det handlar om bra mycket mer än tv-serier. När man går in på första sidan ser man bland annat att:

- Fotoklubbens tema den här veckan är porträtt.

- Nya numret av forumets tidning är ute och kan laddas ner.

- Det har startats en ”Fantasy football league”.

- Det är dags att anmäla sig till nya omgångar i skriv-, fotomanipulations- och speltävlingarna.

- Röstning pågår för senaste tävlingarna i anagram, gåtlösning och signaturdesign.

Kort sagt… Det pågår mycket bakom kulisserna. Här flockas litteraturintresserade, photoshop-galningar, vetenskapsdebattörer, och inte minst – musiker. Olika åldrar, olika stilar, professionella och amatörer. Det pratas soundtracks, gitarrmärken och favoritband, och många lägger upp sin egen musik för lyssning och feedback.

Ninjas och pirater

NinjaVideo handlade som sagt om streaming av copyrightskyddat material. Fildelning är en knepig fråga, särskilt om man är musiker eller konstnär som vill tjäna pengar på det man gör. Saker läcker ut och sprids från person till person, för att tekniken finns och är enkel att använda. Den är också här för att stanna.

Vad gäller film och tv så känns det ofta som att de stora bolagen klamrar sig fast vid det sätt att jobba på som de är vana vid, istället för att anpassa sig till hur internet fungerar. Man stämmer skiten ur vanliga människor som fildelar, istället för att utveckla smarta streamingtjänster som man kan få betalt för. Jag tror inte att läckorna kommer att täppas till av att ett fåtal sajter stängs och några personer fängslas; utvecklingen av hur media och information sprids kommer inte – och bör inte – hindras. Tidningsmakarna var upprörda när radio kom, radiomakarna var upprörda när tv kom, tv-makarna var upprörda när video kom…

Det jag tror man måste göra är att lära sig utnyttja systemet, snarare än att motarbeta det. Musikindustrin har varit mycket bättre än filmindustrin på det även om det tog ett tag att komma igång, och tjänster som iTunes och Spotify har gjort det smidigt att köpa musik direkt, samtidigt som många artister släpper låtar för gratis nedladdning för att göra sig hörda. Det är smart marknadsföring. Om fler har hört musiken, kommer fler på spelningarna. Om fler gillar vad man gör, köper fler merch. Dessutom finns ett levande utbyte mellan intresserade människor på internet som är svårt att toppa IRL (det skulle vara Bandmeeting då…)

Titta in

NinjaVideoForum vill gärna ha in oberoende artister och musiker som man kan skriva artiklar om, göra intervjuer med och som vill få sin musik spelad i podradio. Alla som bidrar med sina verk här, vare sig det är låtar, bilder eller annat, gör det frivilligt och respekteras för det. Medlemmarnas deltagande är vad som håller communityt levande – här är det ”Ju fler desto roligare” som gäller, och alla som vill titta in och se sig om är varmt välkomna.  Att gå in och prata med nya vänner och bekanta och visa upp sin musik är ett bra sätt att få tips och feedback, hitta personer att samarbeta med och få folk att få upp öronen för det man skapar. Kanske hittar man några nya fritidsintressen också av bara farten, det gjorde jag.

Malin Algers (Molleyn)

http://www.ninjavideoforum.net

Alltid kul att få höra musiker dela med sig av sina erfarenheter och hur glada de är att träffa andra musiker.

Idag är det Annielle som gästbloggar om sin upplevelse av GP Scen finalen.

/Patrik Strömberg

————————————————————————————————————————————————————-

Hej,

Mitt namn är Annielle, de senaste 5 åren har jag arbetat med mitt soloprojekt. I början var det mest för att det var roligt att spela men de senaste två åren har jag börjat arbeta mer målmedvetet i takt men att jag har bestämt mig för att jag vill syssla med musik på heltid.

I december förra året släppte jag min EP ”Leaving old town square” , i maj kom singelnSummer Love. Min musik kan beskrivas som pop med influenser av country och folk.

I våras fick jag tipset om att vara med och tävla i GP scen,jag kommer ihåg att jag tänkte att det kan ju åtminstone vara värt ett försök. Jag anmälde mig tyvärr ganska sent och bad alla mina vänner, familj och fans att rösta. Det närmade sig slutet av röstningen och jag låg på plats 35 så jag tänkte att nu är det nog kört.

I slutet av maj såg jag att jag hade ett missat samtal på min mobil, tänkte att det säkert bara en jobbig försäljare men efter lite övertalning ringde jag upp.

Det var från GP scen, göteborgs postens tävling för upcoming band och artister, jag hade kommit till final och skulle tävla tillsammans med 16 bidrag i Göteborg i Augusti.

Lyckan var total och jag skuttade runt i lägenheten.Utöver internetröstningen valde en jury ut 8 bidrag som fick komma till finalen och min musik hade blivit uttagen bland ca 350 bidrag, detta kändes stort.

I samma veva började tävlingsbidraget ”Summer Love” snurra på P4 över hela landet.

I Juli hade låten spelats så många gånger på radion att den blev utmanare på svensktoppen. Och även om den inte kom in på listan var det en speciell känsla att höra sin låt på en lista med artister som Melissa Horn och Robyn.

Annielle på GP Scen

Sommaren bestod av jobb och en del spelningar på festivaler, men augusti och finaldagen kom snabbare än jag kunde ana, så var dagen för final äntligen här. Som vanligt var jag nervös, jätte nervös man vet ju aldrig vad som kan hända, kommer backtracket fungera, kommer publiken att gilla musiken?

Det är dags nu, benen går mot scenen och jag följer efter något trevande. När jag väl är på scen försvinner all nervositet, KOnstigt men är nästan alltid så.

Efteråt känns det bra och jag är glad att det gick så bra.

Jag tänker jag på de tre långa timmarna av nervositet för 3 ynka underbara minuter på scen. Man verkar aldrig vänja sig, är det verkligen värt det? Jo svaret blir JA, alltid JA!

Vi vann inte denna tävling men vi fick träffa många fina och begåvade musiker och vi hade massa kul längst vägen.

Allt gott!

// Annielle

www.annielle.com

booking@annielle.com
annielle@annielle.com

Läs även: Förra årets GP Scen vinnare och Final i Göteborgs-Postens musiktävling GP Scen

Tycker det är både kul och bra att få höra andra musikers intryck av både livekonserter de genomför, inställningar till tävlingar mm. Det är nyttigt för alla oss musiker att dela med oss om vad vi tänker om hur branschen fungerar. Idag är det BOA som skriver om deras upplevelser av GP Scen. På onsdag får vi läsa om ytterligare en GP Scen finalist – Annielle.

/Patrik Strömberg

—————————————————————————————————————————————

Anledningen till varför vi ställde upp i GPscen var för att vi kände att det var ett bra tillfälle att på ytterligare ett sätt visa oss på Göteborgs musikscen. Vi har haft en hel del spelningar från årskiftet 09/10 fram till och med början av sommaren i Göteborg samt även haft ett litet uttåg till Malmö. Vi har också deltagit i den internationella musiktävlingen Emergenza under våren i vilken vi lyckades ta oss t.o.m till semifinalen i Göteborg.
GPscen kändes som en rolig grej utöver allt detta. Vi räknade verkligen inte med att vi skulle sluta upp bland finalisterna i tävlingen, då samtalet med beskedet kom hade vi nästan uteslutit vidare medverkan eftersom vi befann oss i den nedre halvan av rankingen som var ett resultat av lyssnarröster. Men juryns erkännande vägde tyngre för vår del, genom vilka vi lyckades ta oss till finalen med.

Själva medverkan var en himla rolig upplevelse, fullspäckat torg med en entusiastisk publik som vi noterade t.o.m sjöng med när vi körde vårt nummer. Järntorget sprudlade av en härlig glädje som var underbar att uppleva. Det var väldigt nyttigt med kritiken från juryn direkt på plats också för då det är svårt att se sig själv med ögon utifrån och å liveframträdanden är av stor vikt är vi även nöjda över den biten. Nyttigt med kritik från branschfolk!
I slutändan när allt är över och trots ”oseger” är vi är glada (losersch) för att vi anmält oss till denna tävling för det var mycket skoj att få vara en del av hela spektaklet!

/BOAs scoop från ”behind the scenes”

Lyssna på BOA här: http://www.myspace.com/boarocksworld

Läs även: Förra årets GP Scen vinnare och Final i Göteborgs-Postens musiktävling GP Scen

Jag bad Greta & The One Night Stands om en kommentar vad som hänt sedan de vann GP Scen förra året. Hugo blev så inspirerad att det blev ett helt inlägg istället. Kul!
Nu hoppas jag bara att jag kan lägga in det här korrekt från min iPhone.
/Patrik Strömberg
————————————————–

Ett år efter

Ett år har gått sedan vi i Greta & The One Night Stands vann GP Scen,
och som nästan alltid känns det som att ett år har gått väldigt fort.
Att vinna GP Scen kändes väldigt ärofyllt, inte minst med tanke på att
finalfältet kändes otroligt starkt och utgången oviss.
Innan och under finalen intalade vi oss själva att det inte skulle
göra särskilt mycket om vi inte vann. Att det var lugnt. Vilket det
med säkerhet också hade varit.
Det var först när vi vann och en tid därefter vi förstod vilken jäkla
flax det var att vi gick och vann den där tävlingen, eftersom det var
så mycket som hände och som vi upplevde som vi för allt i världen inte
hade velat vara utan.

När GP intervjuade mig i våras inför en artikel som skulle handla om
detta års tävling så sa jag att en av de största grejen som tävlingen
gav oss var en viss legitimitet som band. Mycket blev på riktigt, och
vi gick på många sätt ifrån det demostadie vi hade varit på innan.

När finalen just skulle avgöras och juryn skulle läsa upp vilka som
hade vunnit hade himlen strax innan öppnats och regnet fullkomligt
dröp ner. Av någon anledning hade vi fått för oss att vi inte skulle
vinna, och stod därför och huttrade en bit bakom scenen under ett
litet tak i våra korta korta kjolar och hörde inte ens juryns
motivering. Men Johan uppfattade att någon sa ”Greta & The One Night
Stands” och vi sprang till scenen och undrade om vi hade fått ett
tröstpris, typ tävlingens minst normativa klädsel eller något. Jag hör
mig själv fråga ”Vad händer?” och någon svarar ”Ni vann!” och sekunder
efter står vi på scenen med ett par blomsterkvastar och är rätt
omtumlade.
Särskilt mycket publik var det inte kvar, regnet hade sköljt bort de
flesta (även om det var någon bloggare som påstod att det var på grund
av att vinnarbandet var så jävla dåliga, men vi har valt att tro att
det var på grund av regnet). Segerintervju på scenen, reprisspelande
av vinnarlåten, radiointervju i Mix Megapol direktsänt från trappan
ner från scenen, tidningsintervju och sen ryckte GP-TV i oss för
ytterligare en intervju.
Jag vill kanske inte kalla det legitimitet, men visst var det coolt
att känna sig som en som journalisterna sliter i, om än bara för en
stund. Strax efter var glamouren borta där vi stod på
spårvagnshållplatsen på Järntorget, sjöblöta med ett ton lika sjöblöt
packning, väntande på en vagn som aldrig ville komma.
Men någonstans därinne i bröstet var det ändå något som värmde väldigt fint.

Den största delen av förstapriset var de tre dagarna i Svenska
Grammofonstudion, som snarare blev en röra av halvdagar fram och
tillbaka. Det första vi gjorde på låten var att spela in leadsången,
eftersom vår sångerska Hanna skulle ta sitt pick och pack och dra till
Asien bara några veckor efter finalen. Knappast ett vanligt förfarande
vid inspelningar. Men det gick bra. Jag och Johan kom senare och
spelade in resten av låten.
Jag vet inte vad jag ska säga om inspelningarna, utan att bli alltför
långrandig med en miljon detaljer och dylikt. Jag kan mest säga att
det var en fullständig fröjd att vara i lokalerna, med den underbara
Hans Olsson Brookes som spelade in oss.
Vi fick se vår lilla låt som ursprungligen var inspelad i en liten
enrummare, med en mikrofon fastsatt i en whiskeykartong, stående på
ett fruktansvärt ostämt piano, förvandlas till ett ljudlandskap vi
inte varit i närheten av att åstadkomma själva. Låten blev liksom så
lik, men ändå något helt annat.

Lanseringen av låten, genom Skiva Promotion var lite förvirrande för
oss, och vi kände väl att vi hade ganska lite kontroll över det hela.
De skickade ut låten till säkert samtliga radiostationer, och vi fick
en del rotation, framförallt på olika studentradiostationer, men även
på viss lokalradio. Det roligaste med det var nästan att höra med
vilken svårighet många uttalade vårt namn. Visst är Greta & The One
Night Stands inte tidernas kortaste bandnamn, men så himla svårt är
det väl ändå inte att säga? Vi fick i alla fall höra ett otal
uttalsvarianter på namnet, klart spännande var det.
Vad vi kanske hade önskat med själva lanseringen var kanske en mer
rejäl funderare om vad vi faktiskt ville åstadkomma med lanseringen.
Ett möte där man pratade igenom olika möjligheter och strategier. Nu
blev det en bred lansering till samtlig radio. Kanske hade det varit
en idé att göra en smalare, mer riktad lansering mot något som vi
trodde på.

Det häftigaste som hände under året var nog dock när vi googlade lite
förstrött på vårt bandnamn i jakt på någon ny bloggare eller dylikt
som hade upptäckt oss. Då upptäcker vi att ”Hearts & Bones” har blivit
spelad på en podcast i USA. Vi efterforskar lite och det visar sig att
det är en man som kallar sig Oedipus, som det visade sig tidigare hade
varit chef för en radiokanal i USA i trettio år, radiokanalen som var
den första i USA som spelade punk, och som hade varit med och brejka
artister som U2 och BLABLABLA.
Nu hade han startat en hemsida med postcasts, och i hans absolut
första podcast i januari så avslutade han sändningen med Greta & The
One Night Stands och låten ”Hearts & Bones”.
Det visade sig, när vi mejlade honom, att i och med lanseringen av
singeln så hade den hamnat på ett digitalt nätverk av låtar, som den
här mannen då spenderade dagarna med att lyssna sig igenom på jakt
efter ny musik. Och då hade han fastnat för oss.
Men det coolaste med det hela var nog inte att ha blivit spelade i
USA, eller att det inte var någon finnig grabb i någon källare, utan
en radioman med 30 år i branschen, utan det coolaste var nog helt
enkelt att höra sitt bandnamn bli uppläst med amerikansk accent.

Det glömmer jag aldrig.

På lördag kommer vi tillbaka till Järntorget för att spela vinnarlåten
och en låt till, som heter ”The Year and Months”. Den senare är något
exempel på vilket håll Greta & The One Night Stands nog kommer att ta
sig i framtiden. Lite komplexare och kanske mindre direkt, men med
förhoppning om att man som lyssnare ska bli belönad om man bara tar
sig in i den världen.
Vi hoppas ni kommer tycka om den, vi ser fram emot att komma och spela.

Vi ses!
/Hugo
Greta & The One Night Stands